Ошибки резидентов
Что такое резиденции и резидентские программы для художников, зачем они нужны и какими бывают? И как туда попасть? Анна Матвеева составила краткий «вопросник-ответник» и поговорила с ответственными за резидентскую программу сотрудниками российского отделения Швейцарского совета по культуре «Про Гельвеция» — директором «Про Гельвеции Москва» Анной Арутюновой и менеджером по коммуникациям Анастасией Макаренко.
Фрагмент фасада Дома электронных искусств в Базеле, оформленный медиагруппой Bitnik. Фото: courtesy медиагруппа Bitnik
Поводом для этой статьи послужил скорый дедлайн: 1 марта 2017 года заканчивается прием заявок на программу художественных резиденций в Швейцарии, которую осуществляет Швейцарский совет по культуре «Про Гельвеция». Это официальная государственная организация, занимающаяся культурными связями, такие есть у многих стран: Немецкий культурный центр им. Гёте (Гёте-Институт) у Германии, Британский совет у Великобритании, Альянс Франсез у Франции, Институт Сервантеса у Испании, и т. д. Продвигают культуру своих стран во всем мире, устраивая фестивали, выставки, обменные программы, международные симпозиумы и много чего еще. У России такого всемирного культурного представительства нет. Резидентская программа «Про Гельвеции» — это возможность для художников поработать в Швейцарии и получить новые связи и опыт. Мы решили поговорить о том, что такое практика художественных резиденций — благо их миллион, и все разные — на примере Швейцарии, пригласив к беседе сотрудников «Про Гельвеции Москва» Анну Арутюнову и Анастасию Макаренко.
1. Что такое резиденция?
Близкий советский пример — творческий отпуск. Резиденция может быть резиденцией в прямом смысле слова: у культурной организации есть в собственности дом, квартира, мастерская, нечто вроде советской творческой дачи, куда регулярно приглашаются поработать люди искусства. Но суть программы — не место, а возможность для художника, искусствоведа, куратора провести некоторое время в работе над проектом или исследованием. Физически таким местом инициатор резидентской программы может и не располагать: он проводит международный конкурс, отбирает претендентов и сотрудничает уже с художественными организациями на местах, где и размещает своих лауреатов, которые получают жилье, мастерскую (иногда жилье совмещается с мастерской), необходимое оборудование (некоторые резиденции специализируются на конкретных технологиях, от керамики до новых медиа, соответственно будут предоставлены муфельная печь или мощные компьютеры). Некоторые устраивают своим гостям «культурную программу», сводят резидентов с местными художниками и кураторами. Некоторые этого не делают. Веер возможностей очень широк. Суть в одном: художник, куратор, искусствовед, арт-менеджер, продюсер приезжает на определенное время поработать, людей посмотреть и себя показать.
Анна Арутюнова: У «Про Гельвеции» есть два вида резиденций: творческие и исследовательские. Они не ограничены визуальным искусством: в сферу наших интересов входят также современная музыка, танец, литература. Единственное, мы не поддерживаем кинематограф, но по нему есть отдельные программы у посольства Швейцарии. Программа творческих резиденций — это возможность работать в Швейцарии три месяца. Заявки принимаются раз в год, конкурс открытый, сейчас он как раз идет и будет длиться до 1 марта. Это долгосрочный проект, и заявки принимаются уже на 2018 год. Исследовательские резиденции короче, они подразумевают не столько академические, сколько полевые исследования: например, человеку нужно приехать в Швейцарию, чтобы собрать информацию для конкретного проекта — фестиваля или выставки, которые он организует. Длительность таких рабочих поездок — от недели до месяца. Такого рода заявки мы принимаем весь год.
Собственных площадей, где жили бы и работали резиденты, у нас нет. Мы работаем с сетью швейцарских институций, и они очень разные по формату, что весьма ценно. Это разнообразные культурные институции: и государственные, и независимые, с муниципальной поддержкой или без. У нас есть постоянные партнеры: например, «Красная фабрика» — «Роте фабрик» — в Цюрихе, большой творческий кластер, образовавшийся еще в прошлом веке, этакий швейцарский «Винзавод». Прошлой осенью по нашей программе там побывала Полина Канис. «Красная фабрика» предоставляет большую мастерскую для работы и маленькую квартиру для жилья, при этом поддерживают они не только художников — это могут быть, к примеру, и хореографы.
Другой наш постоянный партнер — Вилла Штройли — резиденция в Винтертуре, маленьком городке в 20 минутах езды от Цюриха. Ее владельцы, местная пара, завещали виллу для использования художниками, музыкантами и писателями, которые теперь там могут жить и работать. Если «Красная фабрика» — очень насыщенное, намоленное место с множеством культурных институций и очень интенсивной программой с массой событий, то Вилла Штройли — тихий дом с садом для уединенной работы.
Еще один партнер — резиденция в Базеле, которая делит помещение с Домом электронных искусств. Там совсем другая атмосфера, все заточено под новые технологии, она идеальна для тех, кто занимается медиаартом.
Постоянные соглашения о сотрудничестве у нас обычно с четырьмя-пятью институциями, но мы постоянно привлекаем новые места, пусть даже на один раз.
2. Подробности?
В мире сотни художественных резиденций. Они отличаются друг от друга по всем возможным параметрам, от финансовых условий до направленности и собственно цели проекта.
Пункт номер один: специализация. Есть резиденции для определенных видов и направлений искусства, от декоративно-прикладного искусства до видео. Есть для занимающихся конкретной тематикой — например, исследованиями искусства определенной этнической группы в данном регионе, или (очень много) для исследующих социальные проблемы, или даже для «художников, изучающих энтомологию и вообще интересующихся насекомыми» (между прочим, Swarm — очень продвинутая резиденция в Канаде, включающая в себя прогулки по полям и лесам под руководством энтомологов разных узких специализаций, семинар по биоакустике в университете Оттавы, мастер-класс научной иллюстрации и экскурсии в Национальную энтомологическую коллекцию). Для художников из конкретных стран или географических областей (например, Ближнего Востока или Восточной Европы). Для женщин. Для молодежи. Для художников в середине творческого пути. Но есть, разумеется, и «для всех».
Срок пребывания в резиденции может варьироваться от нескольких недель (например, двухнедельная «Аркетопия» в Мексике) до многих месяцев (например, годовые резиденции в Академии замка Солитюд в Штутгарте).
Очень сильно различается финансовая сторона вопроса. Резиденция или резидентская программа может оплачивать участнику все расходы: дорогу, проживание, питание и прочие текущие. Может оплачивать только проживание, но не оплачивать дорогу, или наоборот. Может не оплачивать ничего. Могут предоставляться средства на реализацию проекта, над которым художник будет работать в резиденции, а могут не предоставляться. Есть и платные резиденции, то есть художник должен сам платить за право там работать, и суммы могут быть трех- и даже четырехзначными — в долларах и евро. Резиденция «Пинеа-Линеа де Коста» на юге Испании обойдется, например, в 600 евро за месяц, и есть желающие платить. По сути это похоже на аренду мастерской, но с прилагающимся общением с другими художниками и участием в местной культурной жизни.
Анна Арутюнова: В нашей программе мы оплачиваем проживание, дорогу, суточные, страховку. Производство проекта, материалы мы не финансируем. Но у нас нет давления на художника — он не должен обязательно что-то у нас произвести прямо на месте, сделать полномасштабную выставку. Достаточно, чтобы он работал. Многие резиденции в Швейцарии платные — просто в нашем случае их оплачиваем мы, а так это могут быть мастерские, которые и художник со стороны может снять за свои деньги.
3. Как туда попасть? Как происходит отбор?
Большинство резиденций действуют по принципу open call — открытого конкурса, на который художники (и прочие специалисты) присылают заявки сами. Таких резиденций очень много, и во многих странах в повседневную работу художника входит отслеживание информации о конкурсах и рассылка заявок. Также есть резиденции, которые не принимают заявок от самих художников, у них свой механизм отбора. Например, нью-йоркская организация apexart ежегодно привлекает специалистов из разных стран и просит их порекомендовать художников (не обязательно из их страны) для месячной резиденции. У автора этой статьи был такой опыт, я порекомендовала нескольких художников и кураторов из России, Украины и Казахстана. То есть я предоставила список с объяснениями, почему этих людей я считаю хорошими кандидатами на резиденцию, почему она будет полезна. Дальше из этого списка выбирал уже сам apexart — в результате их отбора резидентом стал петербургский куратор Дмитрий Пиликин.
Открытое жюри для отбора кандидатов — явление довольно редкое. Гораздо чаще отбор осуществляют специалисты самих институций, реализующих резидентскую программу.
Анастасия Макаренко: В конце каждого года мы объявляем open call, прием заявок длится три месяца. В марте прием заявок закрывается и начинается работа по их оценке. Комиссии у нас нет, отбором занимаемся мы сами, здесь, в московском офисе, но советуемся с экспертами, хотя постоянного экспертного совета или жюри у нас не сформировано. В Цюрихе находятся экспертные отделы, с которыми мы также советуемся, но финальный результат — всегда консенсус, мы объясняем и убеждаем, почему считаем конкретную заявку важной. Наша программа обменная: мы не только помогаем российским художникам поработать в Швейцарии, но и наоборот — швейцарские художники приезжают в Россию. У нас четкий принцип: сколько россиян поехали в Швейцарию, столько швейцарцев — в Россию. Наши коллеги в Цюрихе точно так же проводят предварительный отбор и потом советуются с нами.
Мы сотрудничаем с Центром творческих индустрий «Фабрика» в Москве, Центром современного искусства «Заря» во Владивостоке, Сибирским филиалом ГЦСИ в Томске, фотографическим музеем «Дом Метенкова» в Екатеринбурге и другими российскими институциями, которые принимают у себя швейцарских художников. Иногда они совпадают по сфере интересов: так, в прошлом году в Швейцарию (причем не в художественный, а в научный институт) поехала москвичка Анастасия Потемкина из «Лаборатории городской фауны», продолжать свои исследования в области биоарта, а в Россию — тоже биоартистка Клаудия Комте, ее проект был связан с флорой тундры.
4. Где и как искать информацию?
На данный момент информация распространяется, конечно, через интернет. Все резиденции и все институции, у которых есть резидентские программы, на своих сайтах вывешивают общую информацию о них, расписание конкурсов и условия участия. Там описаны все подробности, выложены формы заявок для заполнения и указан адрес, куда их посылать. Сейчас, как правило, на большинство программ можно подавать заявки электронно, хотя еще лет десять назад предпочитали бумажные заявки в конверте по почте. Если вас интересует резидентская программа конкретной организации, подпишитесь на ее электронную рассылку. Институции-партнеры резидентских программ тоже получают все их новости и могут рассылать их своим подписчикам.
Но резидентских программ очень много, и уследить за всеми, заходя на сайты каждой организации в отдельности, невозможно. Есть сети, объединяющие резидентские программы. Две крупнейшие из них — Res Artis и TransArtists. Эти организации призваны в первую очередь способствовать развитию резидентского движения и обмену опытом между резиденциями — например, посредством конференций и деловых встреч, — но частному заявителю достаточно знать, что их сайты — наиболее полные каталоги резидентских программ и текущих предложений, а их рассылки регулярно информируют обо всех новых конкурсах. Остается только внимательно выбирать!
5. Как не совершить «ошибку резидента»?
Заполнение бюрократических документов, в том числе и заявок на резиденции, гранты, стипендии — отдельный жанр со своими требованиями и хитростями. Западные художники довольно быстро нарабатывают большой опыт, наши же часто делают ошибки. Прежде всего потому, что не знакомы с форматом бюрократической заявки. Художник вроде бы пишет о себе все от чистого сердца и в лучшем виде, — а чиновник-отборщик хочет получить совсем другую информацию, часто менее полную, но более конкретную.
Анастасия Макаренко: В прошлом году мы получили на резиденцию на «Красной фабрике» более 200 заявок от российских художников, и в них действительно было много ошибок, в основном формальных.
Во-первых, часть заявки — мотивационное письмо. Это определенный жанр: ты убеждаешь экспертов, что ты — лучший кандидат. Вместо этого некоторые заявители просто описывают свою творческую биографию, хотя требуется другое: подробно описать свою работу, ее цель и почему именно в этой резиденции она достигнет новых высот, а не просто «я люблю рисовать, а в Швейцарии красивые горы».
Как правило, сразу видно, хорошо ли человек понимает, зачем ему нужно ехать именно в эту резиденцию, или ему просто интересно побывать в Швейцарии. Дело не обязательно в проработанности конкретного проекта — должно быть видно, что заявитель может объяснить, почему ему эта резиденция будет полезна именно с точки зрения его творчества, а не просто общего развития. Резиденция — не пленэр.
Анна Арутюнова: Многие заявители некорректно оформляют портфолио. Мы получали фотографии работ, сделанные мобильным телефоном! Разумеется, мы не просим полное портфолио, но оно должно быть содержательным и, подкрепленное мотивационным письмом, должно давать представление о художнике и его интересах. Ведь мы тоже не роботы и понимаем, что творчество конкретного автора может быть гораздо шире, чем выборка из нескольких представленных в заявке проектов, и если заявка нас заинтересовала, мы не поленимся посмотреть в интернете другие работы автора. Но в первую очередь мы должны видеть, что поданное на рассмотрение портфолио соответствует идеям художника для данной конкретной резиденции.
Анастасия Макаренко: И еще, конечно, английский язык — проблема для многих российских заявителей, как и вообще знание любых других иностранных языков. Есть много замечательных художников — бери и отправляй! — но они говорят только на русском. Английский объединяет всех, к тому же в Швейцарии четыре государственных языка, и если художник владеет немецким, мы его с удовольствием возьмем, только не будем отправлять в резиденцию во франкофонную часть Швейцарии. Но когда заявитель не владеет вообще никаким языком, кроме русского, — при прочих равных мы выберем того, кто знает языки, иначе возникнут большие проблемы и в быту, и в коммуникации с коллегами. И, к сожалению, на данный момент мы не понимаем, как преодолевать этот барьер.
Публикации
Андрей Устинов. Как становятся европейскими художниками: пошаговое руководство
Художник Андрей Устинов переехал из России в Германию, сначала там учился на художника, а теперь живет и работает. Он рассказал Анне Матвеевой, как устроено художественное образование в Германии, как и на что живут европейские художники, почему эмиграции не существует, а деньги — самая интересная тема для художника.
От Кронштадта до Бахчисарая: самые удивительные арт-резиденции
Ткацкая фабрика, пляж и мастерские в обсерватории — на территории бывшего СССР становится все больше мест, где художники могут поселиться надолго, а все остальные — заехать посмотреть, как делается искусство. «Воздух» составил список лучших.
Никола-Ленивец
Наиболее раскрученная из всех российских резиденция в Никола-Ленивце находится в 200 км от Москвы в Калужской области. С конца 1980-х в деревню Никола-Ленивец стали приезжать художники и архитекторы, которые работали с локальным контекстом, художник Николай Полисский начал привлекать местных жителей к созданию объектов ленд-арта на территории деревни. Сегодня Никола-Ленивец превратился в знаковое место с инсталляциями российских и зарубежных художников, к которым подведены современные коммуникации и налажен туристический сервис. В творческой деревне есть экоферма, детский лагерь, мебельные мастерские, гастрономическая резиденция, здесь проходят фестивали архитектурных проектов и цифровой культуры «Архстояние» и «Ночь новых медиа». При желании можно с легкостью избежать культурной программы, отойдя на пару шагов в лес — а там уже купаться в реке Угре, гулять по окрестным деревням или забраться в чащу и наслаждаться одиночеством.
Что смотреть
Постоянная экспозиция обширная: на площади более чем 600 гектаров находятся 35 уникальных объектов, среди которых обязательно нужно посмотреть «Вселенский Разум», «Бобур» и «Маяк» Николая Полисского, «Ротонду» Александра Бродского, «Арку» Бориса Бернаскони, «Сталь Нестоячую» группы архитекторов FAS(t) и «Николино Ухо» Влада Савинкина и Владимира Кузьмина. Здесь же можно принять участие в образовательной программе, где участники погружаются в творческий процесс (в среднем на неделю), осваивают теорию и представляют в конце самостоятельные проекты. Стоит это немало, но в цену входит обучение, проживание и питание. Из ближайших проектов — резиденция Юрия Пальмина для фотографов, экспериментальная музыкальная студия Антона Маскелиаде и курс по ландшафтному дизайну Анны Андреевой.
«Среди искусства, лесов и полей мы организовали полноценную арт-резиденцию, где художники, дизайнеры и архитекторы занимаются творчеством через образование. «Коллектив» соберет в одном пространстве профессионалов различных дисциплин и студентов — вместе они будут погружаться в уникальную среду Никола-Ленивца, создавать контент для будущих фестивалей, общаться и обмениваться опытом».
Где жить
Вариантов много: номер в хостеле «Казарма», который тоже относится к числу арт-объектов, в домике «Клевер», «Пижма» или «Зверобой». Все номера отапливаются, есть вайфай. Если хотите сэкономить, можно остановиться в кемпинге в стационарной палатке на платформе, взять в аренду обычную палатку или поставить свою собственную.
Сколько стоит
Койко-место в хостеле — от 700 рублей за сутки.
Аренда палатки на подиуме — от 1000 рублей за сутки.
Место под палатку — 300 рублей за сутки.
Кронштадтская художественная резиденция ГЦСИ
Кронштадтская резиденция — самая взрослая, самая северная и самая непубличная из российских резиденций. Северо-Западный филиал ГЦСИ находится в часе езды от Петербурга, почти на берегу моря. Напротив — Никольский морской собор, который недавно открыли после долгой реставрации. Резиденция ГЦСИ отличается от других тем, что здесь работает много зарубежных авторов — за 6 лет резиденцию посетили художники из 23 стран. Здесь художники глубоко погружены в творчество и только при желании по окончании работы готовы встречаться со зрителями и обсуждать свои работы. Поэтому лучше заранее узнать художественную программу. В Кронштадте можно заодно посмотреть на местные достопримечательности: поехать на экскурсию к фортам Кронштадтской крепости, посетить Музей истории города, половить ветер на Якорной площади или просто гулять по пустынным дворам.
Что смотреть
По результатам резиденции регулярно (примерно раз в месяц) проходят открытые презентации работы художника в формате встречи-чаепития с автором. А раз в год ГЦСИ Кронштадт презентует групповую выставку годовых работ резидентов. 1 сентября как раз открывается выставка работ художников за прошлый год, хороший повод — экспозиция откроется в новом здании Музея истории Кронштадта.
Следующая большая выставка планируется в апреле 2015 года. На территории резиденции также проходят фестивали сторонних проектов, например, международный экологический фестиваль искусств «Кронфест».
Где жить
Постороннему человеку жить тут негде, формат посещения резиденции не предусматривает длительного пребывания зрителя на территории ГЦСИ.
Творческая усадьба «Гуслица»
Резиденция на бывшей текстильной фабрике XIX века открылась два года назад, при этом весь прошлый год не работала, поскольку восстанавливалась после пожара. По словам резидентов, в местной атмосфере даже мужчины начинают печь блины, шить платья и собирать луговые цветы. Размеры усадьбы впечатляющие: десять тысяч квадратных метров, на которых разместились и творческие мастерские, и кинозал, и баня с купелью, и хостел, и выставочные залы. В сентябре здесь собираются открыть второй гостевой дом, а к зиме — музыкальную студию. Прилегающая территория с арт-объектами, которых тут немного, занимает тем не менее площадь более 4 га. Организаторы «Гуслицы» вовлекают в творческий процесс не только приезжих художников, но и местное сельское население. Усадьба идеально подойдет для тех, кто ценит общение выше комфорта. Приятный бонус — принимают гостей с собаками.
Что смотреть
Направление художественной деятельности широкое: от уличных объектов и ленд-арта до театральных постановок, пластического танца, скульптуры и живописи. Выставки проходят раз в несколько месяцев, однако каждые выходные проводят мастер-класс и ремесленные кружки по гелиографии, игре на гуслях, резьбе, монотипии и другим удивительным искусствам. Среди резидентов «Гуслицы» — Владимир Дубосарский, у которого здесь своя мастерская, Олег Кулик, Кирилл Челушкин, Герман Виноградов. В сентябре откроется фестиваль «Поворот на Гуслицу», который пройдет в два этапа: для всех желающих и более камерный вариант для близких друзей «Гуслицы».
«Гуслица» — это такой большой эксперимент. Ты приезжаешь сюда со своими творческими планами и внезапно обнаруживаешь себя частью общего эксперимента самой «Гуслицы»; экспериментатор превращается в испытуемого. В «Гуслице» можно получить невероятный толчок для переосмысления и вдохновения. И конечно, реализовать свои творческие намерения. А еще Гуслица стоит на подземном озере, и в усадьбе обитает свое гуслицкое чудовище».
Где жить
В настоящий момент открыт хостел для 60 человек, есть двух-, трех- и многоместные номера с двухэтажными кроватями. Номера небольшие и простые. К осени планируют открыть еще один гостевой дом. Бронировать лучше заранее, особенно в летний сезон. Помимо хостела есть кемпинг, где можно поставить палатку. Палатку можно взять в аренду, но наличие лучше уточнить по телефону.
Сколько стоит
Стоимость места в двухместном номере — 600 рублей, в многоместном — 500 рублей. Можно заказать трехразовое вегетарианское питание за 500 рублей в день в местной кухне-столовой.
Международный симпозиум современного искусства «Бирючий»
Фотография: предоставлено международным симпозиумом современного искусства «Бирючий»
Культурный симпозиум «Бирючий» проходит ежегодно на полуострове Бирючий, в самом конце Федотовой косы, разделяющей Азовское море и Утлюкский лиман. Бирючий — растянутый на 20 км полуостров с длинными белоснежными песчаными пляжами, где даже в летний сезон просторно, а главное — нет мусора. Большим спросом пользуется иловая грязь Утлюкского и Молочного лиманов: можно самостоятельно принимать грязевые ванны или записаться на лечебные процедуры и минеральные ванны в ближайший санаторий. На пляжах есть волейбольная сетка, парусный спорт, кайтинг, виндсерфинг, для детей — аквапарк и дельфинарий. Бирючий остров входит в состав Азово-Сивашского национального природного парка, но для того, чтобы в него попасть, нужно специальное разрешение. Там же можно купить очень, по словам туристов, вкусный мед. Место идеально подойдет для того, чтобы отдохнуть от новостей и людей: много места и плохо ловит мобильный интернет.
Что смотреть
В нынешнем году симпозиум решили провести два раза: в мае и сентябре. На культурный симпозиум соберутся более 60 художников и кураторов с Украины, из России, Германии и Италии. Темой для дискуссий и художественных проектов станут отношения между Россией и Украиной и жизнь после Евромайдана. Придумали эту программу молодые украинские кураторы Сергей Канцедал и Наталья Маценко. Куратором одного из проектов «Индивидуальные системы» пригласили художника Сергея Браткова. Кроме обсуждения политических вопросов гости смогут потанцевать на «Бирючий Саунд Лаб», где будут играть культовые диджеи старой волны из Киева. На Бирючьем есть постоянная экспозиция из объектов прошлых лет: много граффити, инсталляции, объекты. Например, Жанна Кадырова два года назад сделала два объекта «Бычки в томате» и «Сардины».
«Сейчас «Бирючий» работает как платформа различных кураторских проектов в области современного искусства. Почему мы в сложной ситуации, в которой оказалась Украина, продолжаем приглашать россиян? Потому что мы верим в нормальные культурные связи между нормальными людьми, в сотрудничество, в дружбу, во взаимопонимание и готовность коллективно работать ради искусства. Даже сейчас мы не хотим разрушать налаженные живые связи. Мы хотели бы несмотря ни на что сохранить возможность культурного сотрудничества на основе уважения и взаимного восхищения талантом и возможностями человека».
Где жить
Вариантов проживания много: на одной из турбаз, в санатории, палаточном лагере или в домике в частном секторе.
Сколько стоит
Номер на базе отдыха — от 300 до 3000 рублей в зависимости от удаленности от моря, количества мест в номере и удобств.
Частный сектор — от 1000 до 3500 рублей за сутки (аренда дома у моря — 120 кв. м площади) в низкий сезон и от 2300 до 6600 рублей — в высокий.
В Кирилловке (несколько км от пляжа) койко-место — около 300 рублей за сутки, за 800 рублей — приличный номер на двоих, а от 1300 рублей — на семью из 3–4 человек.
Арт-центр «Гридчинхолл»
«Гридчинхолл» — частное владение коллекционера Сергея Гридчина. Это одна из первых российских резиденций, она была открыта в 2009 году в селе Дмитровское на высоком берегу Истры. Резиденция аккуратная и ухоженная, здесь живет сам Сергей Гридчин с семьей. Рядом с его домом стоит мастерская-студия для художников-резидентов и выставочный зал. Географически «Гридчинхолл» находится между усадьбой Архангельское и поселком Николина Гора: в прежние времена через эти места по старой дороге на Звенигород цари и патриархи следовали для молебна в Саввино-Сторожевский монастырь. В конце XVII века на пути их следования был построен храм Дмитрия Солунского, ставший архитектурной доминантой села Дмитровское. «Гридчинхолл» называют арт-дачей: помимо выставок здесь проходят пикники и встречи с художниками, чаепития, экскурсии и мастер-классы для детей, занятия живописью и рисунком. Летом можно ходить купаться на речку или искать в поле пермского красного человечка.
Что смотреть
До начала сентября в «Гридчинхолле» можно увидеть выставку «Иллюзия страшнее реальности» питерских художников Ивана Плюща и Ирины Дрозд, которую включили в программу Московской биеннале молодого искусства. Среди постоянной экспозиции — «Красные человечки» группы Pprofessors (Андрея Люблинского и Марии Заборовской), вызвавшие широкий резонанс в Перми. У Гридчина человечки появились раньше и именно отсюда поехали в Пермь. На территории резиденции есть объекты Дмитрия Каварги, Ани Желудь, Дмитрия Гутова, Олега Хвостова, Бориса Матросова, Никиты Алексеева. В сентябре резиденция отмечает свое пятилетие.
«Арт-резиденция» — это сейчас стали называть, раньше говорили «дом творчества». Искусство можно не только понимать или любить, за ним можно наблюдать. Стать свидетелем создания картины или инсталляции — редкая удача и любопытный опыт. Время от времени мы открываем арт-резиденцию для частных просмотров, понимая, как это важно для зрителей. И наблюдаем интересные результаты. Во-первых, арт-резиденция превращается во что-то вроде «фирменного магазина» при производстве. Где можно купить, что называется, горячие пирожки прямо из печи. Были случаи, когда продавались картины, пахнущие едва высохшей краской. А во-вторых, после посещения резиденции многие зрители начинают задумываться: «А не стать ли мне художником?» Да что там говорить, я и сам иногда об этом задумываюсь! Но вовремя останавливаюсь».
Где жить
Формат посещения резиденции не предусматривает длительного пребывания зрителя на территории резиденции.
Международная некоммерческая арт-резиденция ArtPlatz Residence
Резиденция в НИИ Крымской астрофизической обсерватории одна из немногих претендует на статус science-art residence — другими словами, резиденты работают на стыке науки и искусства. Крымская обсерватория — один из крупнейших центров по исследованию космоса в Восточной Европе. После мартовских событий статус обсерватории не до конца определен, хотя сотрудники говорят, что зарплату им платят. В лаборатории изучают целый ряд космических процессов: магнетизм и активность звезд, нестационарные звезды, двойные звезды, астероиды и спутники планет (здесь открыто более 1500 астероидов), солнечные пятна и вспышки, пульсации Солнца, магнитные поля и многое другое. Здание сохранило ампирные колонны, портики, интерьеры с лепниной и прочие красоты сталинской эпохи. Действующий НИИ находится в горной местности на высоте 600 метров над уровнем моря. Здесь можно насладиться не только горным воздухом и панорамой крымских гор, но и прогулками по большому лесу с редкими породами деревьев. Рядом есть озеро в бывшем известковом карьере, где источники били с такой силой, что залили карьер, отчего вода здесь кристально голубого цвета, не цветет и полезна для кожи. Помимо изучения далеких космических тел у обсерватории есть и более насущная цель — поддержка и продвижение современного искусства в Крыму. В поселке Научный с лабораториями соседствуют мастерские, гостиницы и базы отдыха, а в сезон сюда съезжаются паломники на семинары по йоге и духовным практикам.
Что смотреть
Обсерватория долгое время была неофициальным культурным центром региона. Сюда приезжали художники, музыканты, поэты, среди которых Тимур Новиков, Борис Гребенщиков, Никита Алексеев, Андрей Вознесенский и многие другие. В обсерватории в летнее время каждый день проводят стандартные экскурсии с посещением телескопов, где можно посмотреть на звездное небо, увидеть планеты и галактики, но только после 7 вечера. А если заранее связаться с куратором резиденции Марией Удовыдченко, она поможет организовать более длительные и содержательные экскурсии. Куратор рекомендует посещать обсерваторию вне туристического сезона — осеннее и зимнее время. Во-первых, меньше людей, нет проблем с жильем, а главное — шикарное зимнее небо с яркими созвездиями и метеорными потоками.
«В нашей арт-резиденции мы органично соединяем две картины мира — гуманитарную и естественно-научную. Искусство, как и звездное небо, — это ключевые точки, базовые элементы, соприкосновение с которыми помогает сохранять твердую почву в самые критические моменты. Именно за этим сюда и приезжают художники и зрители — прикоснуться к вечному, исследовать собственные глубины микро- и макрокосмоса. Такой опыт навсегда остается в памяти, незаметно влияя на всю дальнейшую жизнь человека».
Где жить
Гостиница НИИ КрАО
Сколько стоит
От 180 рублей за койко-место в 2–3-местном номере, душ на этаже. Целиком такой номер — 360 рублей за сутки. Есть 2–3-местные номера с удобствами в блоке и на этаже, от 700 рублей за место.
Резиденция в ЦТИ «Фабрика»
Фотография: Дмитрий Мишин
Центр творческих индустрий открылся около 10 лет назад на территории фабрики технических бумаг, в 15 минутах ходьбы от метро «Бауманская». Фабрика производила кальку, ватман и мелованную бумагу, здесь и сегодня можно встретить приметы прошлого — например, один из залов назван в честь машины Оливье, выпускающей бумагу для полиграфии, а в некоторых залах до сих пор стоят пыльные детали станков и больших производственных машин. Сейчас на «Фабрике» открыто несколько выставочных залов, где проходят встречи, лекции, показы, выставки и дискуссии, на остальной территории бывших цехов периодически проходят, например, музыкальный фестиваль «Структурность» и выставочные проекты московских биеннале.
Что смотреть
С 2008 года в резиденции художников было много, в основном зарубежных, однако постоянной экспозиции нет. В самом пространстве резиденции все же можно увидеть работы московского художника-концептуалиста Виктора Скерсиса, «Березовые колонны» Николы Овчинникова и граффити французских художников Атлас и Dusty Rabjohn. С 25 сентября по 14 октября на «Фабрике» ждут в гости американского куратора Анжелу Билор, которая путешествует по Литве, Белоруссии и России и исследует монументальное искусство советской эпохи. Будет организована серия дискуссий и встреч, а в конце — неформальная презентация проекта.
«В пространствах «Фабрики» всегда появляется магическое ощущение встречи прошлого и настоящего, исторического и современного. Здесь в неформальной обстановке можно встретиться с известными художниками и художницами из разных точек мира для обсуждения искусства, творческих идей и обмена профессиональным опытом. Мы приглашаем всех на публичные дискуссии и финальные выставки работ художников, программу которой всегда можно посмотреть на нашем сайте».
Где жить
Формат посещения резиденции не предусматривает длительного пребывания зрителя на территории резиденции.