арт нуар что это

Фото в стиле нуар

Депрессия никогда не приходит внезапно. Ее предвестниками становятся неудовлетворенность, неурядицы, несчастье, отсутствие радостных эмоций, острая нехватка денег. Да, мало ли может быть причин? Главное, что результат — один. Разочарование, недоверие, пессимизм порождают депрессию, которая неизбежно находит свое отображение в искусстве. Так в середине прошлого столетия в Америке на фоне финансового кризиса и начала Второй мировой войны зародился стиль нуар.

Некоторые киноведы утверждают, что «чистый нуар» ограничен четкими рамками (1940-1950 годы) и конкретным производителем (только Голливуд). Действительно, самые яркие и неординарные фильмы этого стиля были сняты именно в Америке. Буквально пропитанные отчаянием и цинизмом картины «излучали» разочарование, безразличие, жестокость. Главными героями были брутальные детективы, безжалостные гангстеры, роковые женщины. Действие происходило в темных переулках, ночных клубах, в отельных номерах. Черно-белое мрачное кино.

Как делали нуар: особенности съемки

Чтобы снять интригующий, запутанный, интересный нуар, недостаточно просто подходящего сценария и хорошей игры актеров. Нужно правильное освещение, грамотная расстановка в кадре, использование разных видов съемки. Ведь сон и реальность должны переплетаться в один клубок, так, чтобы исказить действительность, создать атмосферу ужаса и безысходности.

Игра с резким освещением помогала операторам создавать драматические тени и резкий контраст между темными и светлыми элементами, выделять центральные точки в кадре, затеняя второстепенные предметы. Обязательно применяли низкоуровневую съемку, использовали «голландские» и «широкие» углы, снимали с высоты. Все перечисленные приемы вполне закономерно перекочевали в ответвление нуара — в фотографию.

Фотографические изображения в стиле noir

Если при создании фильма режиссер оперирует целым набором опций, среди которых движение в кадре и музыкальное сопровождение, у фотографа таких возможностей нет. А значит, задача усложняется. Главное в нуар-фотографии — это все то же правильное освещение, резкость и контраст которого способствуют созданию напряжения. На лица главных героев падают вертикальные и горизонтальные тени, а заполняющий свет выделяет форму объекта, но не освещает его полностью. Персонаж должен как-бы раствориться в окружающей среде.

Важную роль в создании удачного снимка в стиле нуар играют нестандартные ракурсы, искажающие реальность, и среди них:

Ну, и нетронутым остается наполнение нуара. Ночь, влажный тротуар, лестница, темные силуэты домов, мрачный взгляд мужчины, томная женщина-вамп, яркий свет одинокого фонаря. Тоска, безнадежность, неизбежно трагический финал.

Источник

Нуар в кино для чайников: как он появился и что нужно смотреть в первую очередь

Темная и дождливая ночь; редкие огни автомобилей, проезжающих по улице; мрачный мужик в плаще и шляпе закуривает сигарету и задумчиво выпускает дым в темноту… Уже чувствуете эту атмосферу? С момента своего зарождения в первой половине XX века нуар пользовался небывалой популярностью у широкой публики. И до сих пор востребован — в литературе, комиксах, играх, где угодно. Но самые яркие страницы истории стиля связаны с кино: о самом раннем, классическом периоде нуара в Голливуде и пойдет речь в нашем тексте.

Как и почти все влиятельные течения в кинематографе, нуар появился под тяжестью событий, происходивших в реальной жизни. Пережив индустриальный бум начала XX века, США погрузились в сложную эпоху «сухого закона» и Великой депрессии. На помощь уставшим от проблем американцам пришла индустрия развлечений: люди нашли отдушину в музыке, литературе и набирающем популярность кинематографе. Но высокое искусство массы не интересовало. Поэтому 20-30-е годы в США набирают популярность форматы, легче заходящие народу: бульварные романы, комиксы, хорроры — и нуар-кино.

Последнее естественным образом выросло из соответствующей литературы. В то время в США пользовались огромной популярностью романы Корнелла Вулрича, Дэшила Хэммета, Джеймса Кейна и Рэймонда Чендлера. От классики бульварное чтиво отличалось более грубым и прямым изложением, мрачной, гнетущей атмосферой, закрученным сюжетом — нередко детективным. Эти книги продавались огромными тиражами, но долгое время не воспринимались Голливудом как заслуживающие внимание первоисточники. В 30-е годы в кинематографисты, в первую очередь, старались поддерживать моральный дух нации, и такие беспросветные истории еще целое десятилетие будут добираться до больших экранов. Все изменится во время Второй мировой.

Появление нуар-фильмов именно в 40-х неслучайно. Американское общество, пережив трудное десятилетие и все с ним связанные потрясения, во-первых, несколько потеряло веру в государство и безоблачное будущее, во-вторых, погрузилось, пусть и на расстоянии, в другой ад — Вторую мировую войну. Эти колебания и события сильно повлияли в том числе и на кинематограф. Под гнетом проблем местное кино с каждым годом становилось все мрачнее, а темы и сюжеты — все более безрадостными. Тогда-то в Голливуде и вспомнили про то самое бульварное чтиво, которым американский народ зачитывался с конца 20-х годов, и постепенно начал экранизировать его. Подобная литература, которая, при всей популярности, все еще считалась «низким» жанром, вдруг, при помощи большого кино, будто прыгнула в высшую лигу.

В истории даже классического нуара есть и цветные картины («Ниагара»), и ленты, события которых разворачиваются днем («Печать зла»), и без роковых красоток («Потерянный уикенд»), есть — без очевидных детективов в главных ролях («Бульвар Сансет» и многие другие). Даже на заре этого стиля было много вольностей. Мне вообще кажется, что в отношении к нуару работает так называемый «эффект Манделы», когда человек, вспоминая о каком-то событии, модифицирует его в своем сознании или изначально воспринимает событие ошибочно. Не надо так: нуар сложнее, многограннее и интереснее, чем многие себе представляют. И точно редко ограничивается набором известных клише про дождь, Нью-Йорк, фетровые шляпы и сексуальных femme fatale.

Более того: нуар — не жанр, а стиль, который охватывает эпоху в мировом кино, проникая в другие жанры. Например, в мелодрамы («Касабланка»), вестерны («Преследуемый», «Высокая Сьерра»), триллеры («Ребекка») и так далее. При этом у нуара нет четких жанровых рамок: это просто набор инструментов и особенностей, которые сильно влияют на визуальный облик, атмосферу и общий тон фильма. Но не на фундаментальные особенности жанров! «Касабланка», несмотря на свой беспросветный окрас, который придают ей нуар-элементы, остается шпионской мелодрамой, а «Ребекка» — готическим триллером Хичкока. Характерные черты «черного кино» в этих картинах являются не только художественными приемами, но и приметой эпохи.

Еще один фактор, который сильно повлиял на внешний вид нуар-фильмов — экономия. Во время войны даже в США старались снимать дешево и быстро. Именно поэтому детективные нуар-картины сняты исключительно на черно-белую пленку (цветная тогда была очень дорогой), почти без съемок на улице — только в тесных и самых простых студийных декорациях, с блеклым освещением и без сложного грима. Все это пошло этим фильмам на пользу — именно из-за экономии появился их уникальный киноязык. Конечно, ближе к 50-м начали появляться нуары в цвете, но именно первые картины сформировали у зрителя четкий визуальный облик «черного кино» — с кривыми тенями, таинственными силуэтами, клубами дыма и грубой лексикой.

За почти 80 лет с выхода «Мальтийского сокола», первой значительной «черной» картины в истории, нуар сильно изменился и даже мутировал. У стиля появились многочисленные ответвления и переосмысления. Но мы остановимся только на классической эпохе «черного кино» — с 1941 по 1958 год. Основная часть — подборка лучших представителей жанра, обязательных для просмотра. И в дополнение — еще десятка отличных нуар-фильмов для особо продвинутых, кто уже затер классику до дыр.

«Мальтийский сокол» (1941)

Третья экранизация знаменитого романа Дэшила Хэмметта, с которой принято вести отсчет эпохи классического «черного кино». Как и многие картины в этом списке, «Мальтийский сокол» — это дико закрученный детектив с множеством героев, постоянно ускользающей интригой и густой напряженной атмосферой. Одна из лучших ролей Хамфри Богарта, а также первая американская картина с макгаффином в центре сюжета, введенным в большое кино за несколько лет до этого Альфредом Хичкоком.

«Тень сомнения» (1943)

Один из самых крутых и атмосферных фильмов Альфреда Хичкока из раннего американского периода его творчества. «Тень сомнения» построена на классическом приеме, когда мы до последнего не знаем, хорошим или плохим персонажем окажется один из главных героев. Сам Хичкок считал, что этот триллер про дуэль племянницы и странного дядюшки, который неожиданно возвращается в родовое гнездо — лучшая картина в его карьере.

«Двойная страховка» (1944)

Эталонный нуар от Билли Уайлдера — самого разностороннего режиссера в истории Голливуда. Именно «Двойная страховка» легитимизировала бульварное чтиво и вообще все «черное кино» на высшему уровне американского кино, получив в 1945 году семь оскаровских (пусть и холостых) номинаций. После выхода картины Уайлера нуар официально превратился в высокий жанр в Голливуде.

«Потерянный уикенд» (1945)

Еще одна (и не последняя) картина Уайлдера в списке — на сей раз триумфатор «Оскара». В 1946 году «Потерянный уикенд» выиграл 4 статуэтки, включая «Лучший фильм». Это не просто великолепный нуар, а еще и первое значимое высказывание в кино на тему алкоголизма. Это история одного уикенда из жизни талантливого, но пьющего писателя из Нью-Йорка, по ходу которого он постепенно погружается на дно синего ада. Цензура, действовавшая в Голливуде в то время, постаралась максимально облагородить фильм, заставив Уайлдера сделать в финале довольно дурацкий хэппи-энд. Но даже несмотря на это, «Потерянный уикэнд» и сегодня производит мощнейшее впечатление.

«Милдред Пирс» (1945)

«Глубокий сон» (1946)

«Убийцы» (1946)

«Леди из Шанхая» (1947)

Классический нуар Орсона Уэллса, который он согласился снимать, как и многие фильмы, только потому что ему были нужны деньги на другие проекты — в данном случае на театральный мюзикл «Вокруг света за 80 дней». По другой традиции, Уэллс сильно переписал сценарий, сильно изменив изначальный роман Шервуда Кинга «Если я умру до того, как проснусь». Финальный вариант не устроил студию Columbia Pictures и как следствие, прокат картины ограничился грайндхаусами и местечковыми кинотеатрами. Что не помешало ей стать классикой несколько десятилетий спустя, когда профильная пресса начала переосмысливать многие картины в карьере Уэллса. «Леди из Шанхая» — это мощнейшее, особенно во второй половине кино, новаторское и совершенно не устаревшее. Развязка в Китайском квартале, которой заканчивается фильм, со знаменитой сценой с зеркалами до сих пор остается визитной карточкой Орсона Уэллса.

«Бульвар Сансет» (1950)

Великая картина Билли Уайлдера об изнанке Голливуда. История сценариста, который убегая от коллекторов, случайно забредает в полузаброшенный особняк, где тихо живет бывшая звезда немого кино, мечтающая о камбеке, но уже в звуковом кинематографе. По моему мнению, это не только лучшая нуар-картина в этой подборке и лучший фильм Уайлдера, но и одна из лучших картин в истории Голливуда вообще. Если вы хотите посмотреть только один фильм из статьи, выбирайте «Бульвар Сансет».

«Печать зла» (1958)

Еще одна грустная история неравного противостояния Орсона Уэллса и студийных боссов: авторская версия «Печати зла» показалась им слишком путанной, мрачной и странной. В итоге последний классический нуар в истории, как принято считать, почти не снискал славы в США, зато подробно изучался в Европе. И внимание более разборчивой европейской прессы легко понять: в «Печати зла» столько уникальных элементов — от невыносимой красоты открывающей сцены, снятой одним кадром, до пугающих эпизодов убийств и издевательств, грузного Орсона Уэллса в своей самой эффектной роли — что их бы хватило на несколько фильмов. После того, как студийные боссы порезали, досняли и перемонтировали финальный вариант картины, Уэллс накатал им свой уже знаменитый 58-страничный доклад с авторскими правками. По нему Питер Богданович, большой голливудский режиссер, друг и биограф Уэллса, в итоге восстановил картину.

Источник

Секреты фотографии в стиле «Нуар»

Опубликовано 27 ноября, 2020 · Обновлено 27 ноября, 2020

В этой статье мы рассмотрим несколько советов, которые помогут вам добиться эффекта «нуар» в ваших изображениях.

Фото Keenan Constance

Внешний вид «нуар» может быть достигнут с помощью слабого освещения, поэтому вам не потребуется сложная студийная установка или дорогостоящее световое оборудование для достижения эффекта «нуар». Вы можете поэкспериментировать с оборудованием, которое у вас есть в руке, в основном с камерой, объективом и одним источником света, чтобы добиться эффекта нуар. Таким образом вы освещаете свой объект, часть сцены или часть объекта и бросаете все остальное в темноту, что добавляет драматизма и загадочности вашей фотографии.

Фото Dan Calderwood

Цвет или черно-белый? Обычно фотографии в стиле «нуар» фотографируются или редактируются в черно-белых тонах. Однако некоторым фотографам нравятся винтажные или ретро-цвета, и они создают цветные версии изображений. По сути, вам решать, какие изображения вы хотите получить — цветные или черно-белые, а затем приступать к работе с изображением на основе вашей визуализации. В любом случае изображения в стиле нуар должны быть темными, с высокой контрастностью и не иметь светлого и воздушного настроения.

Приведенные ниже изображения представлены в цвете, но все же передают таинственное настроение.

Фото Christian Holzinger

Фото Melanie Wasser

Фото Marcus Bellamy

Идеи для фотографии в стиле нуар

Где найти идеи и вдохновение для съемки в стиле нуар? Вы можете посмотреть несколько фильмов этого жанра и выбрать некоторые из своих любимых сцен. Внимательно наблюдайте за сценой, чтобы увидеть, какие места подходят для этого типа фотографии, как были освещены объекты, их выражения лиц, язык тела и то, как была создана сцена. В этих « нуарных» фотографиях есть загадка, дисбаланс и напряжение.

Советы по съемке в стиле нуар:

1. Самый важный фактор, на который нужно обратить внимание, — это освещение.

◦ Естественный свет — это хорошо, но если в то время, когда вы пытаетесь снимать, он недоступен, выберите искусственное освещение.

◦ М ожно снимать в помещении или на улице, но вам нужно получить правильное настроение и освещение, независимо от того, какой свет вы используете.

◦ Вам необходимо использовать правильное количество освещения (ни слишком резкое, ни слишком мягкое), чтобы осветить объект под углом и оставить другие области в темноте или частичной темноте, чтобы вызвать таинственное настроение.

Фото Richard Jaimes

2. Местоположение: вы можете снимать фотографии в стиле нуар в своей студии, но если вы хотите создать более темную атмосферу, ищите интересные места, такие как заброшенные районы или другие старые здания с обветренными стенами и окнами / дверями, которые пропускают лучи света, которые могут использоваться для освещения вашего объекта.

3. Придавайте большое значение выражению лица и позе. П оза должна быть напряженной, а не расслабленной.

4. Не снимайте изображение в черно-белом режиме. Хорошо снимать в цвете, а затем преобразовывать его в черно-белое при постобработке. Таким образом, вы можете создать желаемый образ, индивидуально работая с разными цветами на фотографии в стиле нуар.

5. Резкие тени отлично подходят для съемки нуар. Будь то пятнистый свет или свет сквозь жалюзи и шторы, заборы, сетку, сильные тени от яркого света, такого как полуденное солнце, могут привести к высококонтрастным изображениям. Позвольте свету падать на часть вашего объекта, чтобы создать загадочный эффект. Используйте свет с умом, чтобы никакая часть изображения не была переэкспонирована, что приведет к нежелательным бликам.

Настройки для съемки в стиле нуар

Настройка для фотографии в стиле нуар должна быть своеобразной, потому что это то, что придает изображению мрачный вид или настроение. Вы можете снимать объект возле окна с занавеской или, чтобы получить еще более эффектные портреты, вы можете снимать возле окна с жалюзи. Свет через жалюзи создаст впечатляющий вид в стиле нуар.

Фото Alexander Ramsey

Фото Nathan Wright

В зависимости от истории, которую вы пытаетесь рассказать с помощью фотографии, вам нужно будет соответствующим образом одеть свою модель и дать ей подходящий реквизит. Вот несколько идей, которые вы можете попробовать:

• Снимайте интересные материалы: снимайте сквозь прозрачный материал, например ткань, шторы, стекло, матовое стекло, стекло с конденсатом или прозрачную пленку, чтобы создать жуткое ощущение. Это может привести к созданию абстрактных портретов в стиле нуар, где вы просто показываете очертания объекта, в зависимости от вашего творчества.

Фото Jonathan Gunawan

• Попробуйте темные силуэты: нуар характерен для сцен с силуэтами городских пейзажей. Такие кадры вызывают у зрителя ощущение напряжения, потому что человек не знает, что задумал объект.

Фото Spencer Goggin

◦ Используйте силуэты, чтобы добавить загадочности или беспокойства к своей фотографии в стиле нуар, а съемка силуэтов в туманном месте может создать загадочную атмосферу на изображениях. Для этого вам нужно будет осветить объект сзади. Это подчеркнет особенности объекта и даст небольшое представление о его местонахождении.

Фото Nathan Wright

Ищите интересные места: снимайте в заброшенных местах, чтобы придать вашим изображениям призрачный вид. При настройке или поиске кадра для съемки убедитесь, что объект расположен так, чтобы свет падал под углом, чтобы создать драматическое настроение.

Фото Alex Ronsdorf

Фото Adam Cybulski

Фото Klara Kulikova

Поиграйте с тенями: вам может потребоваться использовать свет высокой интенсивности, чтобы получить сильные тени, а проецирование тени на светлый фон может создать интенсивное настроение в изображении.

П опробуйте снимать с домашними животными. Их внешность или выражение лица могут сделать интересные фотографии в стиле нуар.

Фото Diego Rubilar

• Снимайте с нижней точки зрения: освещение и съемка объекта с нижней точки зрения могут добавить драматизма и загадочности.

• Попробуйте голландский ракурс: такие приемы, как голландский ракурс, могут создать дисбаланс в изображениях, делая сцену резкой. Это способ манипулировать сценой или реальностью, чтобы создать ощущение напряжения.

Фото PublicDomainPictures

Настройки камеры для фотографии в стиле нуар

В стиле нуар основное внимание уделяется объекту, а свет должен быть направлен на него. Настройки действительно зависят от того, какой тип фотографии или сцены вы снимаете. Итак, вот некоторые настройки, с которых вы можете начать:

• Диафрагма: если вы снимаете портреты, держите диафрагму в диапазоне от f / 4 до f / 5,6, и это зависит от того, как вы хотите, чтобы фотография выглядела. Убедитесь, что вы четко сфокусировались на глазах объекта. Для уличных и других широких сцен вы можете снимать с тем же значением диафрагмы, но если вам нужна большая глубина резкости, соответственно сузьте диафрагму.

• ISO: выберите минимально возможное значение ISO, 100 или 200, в зависимости от того, что позволяет ваша камера. Если вам нужно увеличить iso, держите его в желаемых пределах. Это поможет получить более темные изображения без шума.

• Выдержка: установите выдержку больше, чем (1 / фокусное расстояние), с учетом кроп-фактора, чтобы избежать размытия. При необходимости отрегулируйте выдержку для желаемого светового эффекта.

• Режим замера: точечный замер отлично подходит для пленочной фотографии в стиле нуар, потому что мы сосредоточены только на освещении нашего объекта на портретах в низком ключе и других темных областях, поэтому вы можете рассчитать экспозицию прямо для вашего объекта.

Настройка освещения для фотографии в стиле нуар

М ожно использовать естественный или искусственный свет. Есть несколько способов осветить объект. Вот несколько видов освещения, которые вы можете попробовать! Боковое освещение Лучшее и наиболее предпочтительное освещение для фотографии в стиле нуар — это боковое освещение, очень похожее на то, что вы сделали бы для фотографий в сдержанном ключе. Это не значит, что не стоит экспериментировать с другими видами освещения. Работайте с любым типом освещения, которое может подчеркнуть тени, чтобы создать ощущение глубины в ваших изображениях.

Фото Sinitta Leunen

Почему боковое освещение? Это тот тип освещения, который может подчеркнуть особенности вашего объекта. Таким образом, вы сможете создать на фотографии загадочный контур объекта. Боковое освещение при чуть более низкой перспективе добавит изображению драматизма и загадочности. Для бокового освещения вам понадобится ключевой источник света, который освещает объект с одной стороны, и, если требуется, отражатель или заполняющий свет, чтобы выделить некоторые детали на противоположной стороне. Ключевой свет является основным светом в этой настройке, и вам нужно правильно настроить эту настройку, прежде чем переходить к чему-либо еще.

• Если вы снимаете в студии при искусственном освещении, вам необходимо установить основной свет под углом, а не прямо на объект. Это поможет создать драматическое настроение и усилит тени.

• Поместите основной источник света под углом примерно 45–60 градусов к правой или левой стороне объекта, в зависимости от того, как вы визуализировали снимок.

• Кроме того, если вы собираетесь снимать портреты в стиле нуар в своей студии, вы можете настроить основной свет под немного меньшим углом к ​​лицу объекта, чтобы увеличить драматичность сцены. Вы можете добавить опору, например, шторку, между основным источником света и объектом, чтобы получить классический вид н уар. Это только пример, и вы можете попробовать различные другие реквизиты в зависимости от вашей визуализации.

• Помимо основного света, вам также может потребоваться рефлектор или другой источник света низкой интенсивности, чтобы выделить некоторые детали на другой стороне объекта. Опять же, это полностью зависит от вас. Если вы хотите работать с одним источником света, это тоже нормально.

Если вы используете естественный свет, снимайте, когда через окно или дверь попадает необходимое количество света, попадающего на объект под хорошим углом. Этот свет не должен быть слишком резким или слишком мягким, потому что резкий свет может создать нежелательные блики, а слишком мягкий свет может испортить драматическое настроение, ведущее к мягким изображениям. В зависимости от того, как освещен ваш объект, вы можете добавить отражатели, чтобы заполнить любые нежелательные тени, если вам нужно, на противоположной стороне вашего объекта. При боковом освещении убедитесь, что вы освещаете объект под углом, чтобы не было видно его лица. Поэкспериментируйте с разными углами. При естественном освещении вам нужно будет переместить объект и камеру, чтобы найти правильный угол.

Фото Alexander Krivitskiy

Подсветку можно использовать для фотографирования силуэтов ваших объектов. Вы можете запечатлеть свой объект в виде загадочного контура, который вызовет вопросы, например, что это за объект.

• Чтобы осветить объект сзади, вам необходимо находиться в месте, где нет посторонних источников света. Вы можете осветить объект прямо сзади или под углом сзади, чтобы его лицо было скрыто, но некоторые черты все еще были видны.

Фото Malik Earnest

• Для получения интригующего и загадочного эффекта в изображении вместо освещения объекта съемки с уровня его лица, особенно для портретов, попробуйте осветить его с более низкого угла. Таким образом, на лице объекта появляются загадочные тени, которые могут вызвать пугающее или опасное настроение. Вы можете добавить низкоугольное освещение сбоку, как на изображении ниже. Или прямо спереди, как на изображении ниже. Если вы снимаете в естественной среде, вам нужно подождать, пока у вас появятся желаемые условия освещения для пленочной фотографии в стиле нуар.

Фото Pauldaley1977

Изображения в стиле нуар выглядят очень эффектно, если их преобразовать в черно-белые. Вот несколько быстрых шагов, чтобы создать отличную фотографию в стиле нуар:

• Преобразование изображения в черно-белое: для этого процесса вы можете использовать панель HSL в Lightroom или Camera Raw, чтобы преобразовать изображение в черно-белое, или перетащите насыщенность полностью вниз к отрицательной стороне, а затем отрегулируйте значения цвета в HSL для получения желаемого вида.

◦ В большинстве приложений есть параметр «Преобразовать в оттенки серого», который можно использовать для получения базового черно-белого изображения. Затем вы можете работать с различными тонами или цветами, чтобы получить желаемый вид. Например, если вы работаете над портретами, отрегулируйте ползунок оранжевого цвета, чтобы получить правильные оттенки кожи на изображении.

• Повышение контрастности: изображения в стиле нуар требуют большого контраста. Поэтому при основных настройках убедитесь, что вы добавили много контраста своему изображению, чтобы создать драматическое настроение. Затем вы можете повысить контраст полутонов с помощью ползунка четкости.

◦ Инструмент кривых очень мощный и может использоваться для создания контраста в вашем изображении. Вы также можете поиграть с каналами RGB отдельно. В любом случае не переусердствуйте с контрастом.

• Отрегулируйте тени, блики и экспозицию: при необходимости поиграйте с тенями, светлыми участками и ползунками экспозиции, а если вам нужно выделить детали локально в любой части изображения, используйте инструмент кисти, чтобы применить локальные настройки.

• Добавить тонкую виньетку: используйте виньетку, чтобы больше сфокусироваться на определенной области кадра. Не переусердствуйте, это может выглядеть неестественно.

• Сделайте это зернистым. Наконец, добавьте к изображениям зернистость или зернистость и пыль, чтобы придать им более классический вид. Не переусердствуйте с этим шагом!

С фотографией нуар речь идет об испытании различных техник освещения, отработке и улучшении снимков в процессе. Нет жесткого правила, что вы должны и не должны делать. Используйте приемы, которые хорошо сочетаются с тем, как вы визуализировали снимок. Вы когда-нибудь делали фотографии в стиле нуар? Если у вас есть предложения, поделитесь ими в разделе комментариев ниже.

Источник